Hướng dẫn làm việc trong ngành thời trang: Từ đam mê đến nghề nghiệp

Làm sao để tìm được việc trong ngành thời trang? Ngày càng có nhiều người – đặc biệt là các bạn trẻ – nuôi ước mơ xây dựng sự nghiệp trong lĩnh vực này. Và tin vui là: ngành thời trang đang cần người! Bài viết này sẽ gợi mở câu trả lời cho 10 câu hỏi phổ biến nhất từ những ai đang khởi động hành trình theo đuổi một sự nghiệp trong giới mốt – từ những điều cơ bản như bắt đầu khi chưa có kinh nghiệm, đến các hướng đi mới như thời trang kỹ thuật số hay bền vững.

Làm việc trong ngành thời trang từ lâu đã là giấc mơ được ấp ủ bởi rất nhiều người – không chỉ riêng giới trẻ. Bằng chứng là trên Google, cụm từ “làm việc trong ngành thời trang ở tuổi 40” cũng đang được tìm kiếm rất nhiều. Nhưng sau kỳ nghỉ hè sắp kết thúc, khi tất cả quay lại nhịp sống thường nhật, đâu là những bước đi cụ thể để thật sự bắt đầu một hành trình sự nghiệp trong lĩnh vực này?

Theo báo cáo kết hợp từ các tổ chức như ILO, GIZ, NIVT và VCCI về ngành dệt may tại Việt Nam (2023-2024), nhiều vị trí kỹ thuật hiện đang thiếu hụt rõ rệt, đặc biệt là ở các nhóm vai trò mới liên quan đến công nghệ kỹ thuật số, xanh hóa ngành (ESG), AI và tự động hóa như: chuyên gia R&D; nhà phát triển sản phẩm số hoá; designer thời trang kỹ thuật số; kỹ thuật viên quản lý chuỗi cung ứng; chuyên viên kiểm định chất lượng, kỹ thuật viên vận hành máy móc hiện đại; Báo cáo cho thấy khoảng trên 60 % nhu cầu nghề mới đến năm 2026 sẽ thuộc nhóm nghề kỹ thuật, công nghệ số và bền vững. Báo cáo thị trường lao động đầu năm 2025 từ Vieclam24h cho thấy: ngành dệt may – giày dép – thời trang trong giai đoạn đầu 2024 đã tăng nhu cầu tuyển dụng khoảng 7% so với cùng kỳ năm trước, trong bối cảnh toàn ngành lao động phục hồi và mở rộng sản xuất.

Vậy các doanh nghiệp thời trang đang thực sự cần gì?

Anne Hathaway (mặc áo khoác Chanel) trong phim The Devil Wears Prada

Câu trả lời là: những vị trí liên quan đến kỹ thuật, công nghệ số và phát triển bền vững – chiếm hơn 60% nhu cầu tuyển dụng mới từ nay đến năm 2026. Song song đó, ngành cũng đang thiếu hụt trầm trọng những nghệ nhân lành nghề, đặc biệt là thợ rập mẫu và kỹ thuật viên chất liệu vải.

Từ đó có thể thấy, bí quyết dành cho những ai muốn gia nhập ngành thời trang chính là: hãy lựa chọn hướng đi phù hợp với năng lực, đam mê và tương lai của thị trường – vì sự nghiệp thời trang không chỉ xoay quanh sàn catwalk hay thiết kế.

Dưới đây là 10 câu hỏi thường gặp nhất từ những người muốn bắt đầu hành trình thời trang – và lời giải đáp dành cho bạn:

1. Làm sao để bước chân vào ngành thời trang khi chưa có bằng cấp hay kinh nghiệm?
2. Có thể bắt đầu sự nghiệp thời trang ở tuổi 40 không?
3. Làm việc trong ngành thời trang online có khả thi không?
4. Cách trở thành trợ lý trong ngành thời trang?
5. Những nghề nào trong thời trang có thu nhập cao nhất? Mức lương cụ thể là bao nhiêu?
6. Cần học gì để làm việc trong thời trang? Có thể làm thời trang nếu tốt nghiệp ngành Kinh tế không?
7. Cách viết CV để gây ấn tượng khi xin việc trong thời trang?
8. Fashion portfolio là gì và làm sao để chuẩn bị một bộ hồ sơ sáng tạo chuẩn chỉnh?
9. Vai trò của mạng xã hội trong việc tìm kiếm cơ hội nghề nghiệp trong thời trang?
10. Nếu không có sẵn mối quan hệ trong ngành, làm sao để được chú ý?

Làm sao để bước chân vào ngành thời trang khi chưa có bằng cấp hay kinh nghiệm?

Ảnh: I.H.F

“Ngay cả hành trình dài nhất cũng bắt đầu từ một bước đi đầu tiên” – như lời của Lão Tử. Vì thế, đừng nản lòng nếu bạn chưa có bằng cấp hay kinh nghiệm nhưng lại ấp ủ giấc mơ làm việc trong ngành thời trang. Đây là lĩnh vực mà đam mê và gu thẩm mỹ chính là nền tảng, và bạn hoàn toàn có thể bắt đầu từ con số 0 – miễn là có đủ quyết tâm để dấn thân nghiêm túc.

Năng lượng sáng tạo chính là “nhiên liệu” đầu tiên giúp bạn khởi động hành trình này – và bạn có thể áp dụng nó ngay vào việc chuẩn bị bộ hồ sơ cá nhân thật chỉn chu gồm CV và portfolio.

Theo khảo sát của FashionJobs Italia năm 2025, 67% chuyên gia thời trang cho biết họ khởi nghiệp thông qua các kỳ thực tập không lương hoặc những vai trò hỗ trợ đơn giản. Vậy nên, đừng ngại bắt đầu từ những công việc nhỏ, ít được chú ý về mặt tài chính nhưng lại rất giàu trải nghiệm.

Chẳng hạn, Tuần lễ Thời trang New York, London, Milan và Paris tháng 9 sắp tới sẽ là cơ hội lý tưởng để thử sức trong vai trò hỗ trợ trang phục – nơi bạn có thể tận mắt quan sát hoạt động phía sau cánh gà, học hỏi từ thực tế và thể hiện tinh thần chủ động – một trong những phẩm chất quý giá nhất khi muốn bước chân vào ngành mà chưa có kinh nghiệm.

Từ đó, bạn có thể dần tìm kiếm các cơ hội cộng tác nhỏ, thực tập, rèn luyện kỹ năng và thể hiện tình yêu thời trang của mình theo cách thực tế nhất.

Làm việc trong ngành thời trang ở tuổi 40 – có quá muộn không?

Ảnh: I.H.F

Việc tìm kiếm công việc trong thời trang ở tuổi 40 sẽ khác nhau, tùy theo bạn đã từng hoạt động trong lĩnh vực này trước đây hay đây là một bước ngoặt lớn trong hành trình sự nghiệp – để theo đuổi giấc mơ vẫn luôn âm ỉ bao năm qua. Tin vui là: không bao giờ là quá muộn để bắt đầu, miễn là bạn không chỉ dựa vào niềm đam mê suông.

Thời trang là một ngành đa chiều với rất nhiều cơ hội ngoài thiết kế – từ marketing, truyền thông, bán hàng, styling, sản xuất, hậu cần, nhiếp ảnh cho đến phát triển bền vững. Riêng ở mảng nhiếp ảnh, những năm gần đây chứng kiến sự xuất hiện của ngày càng nhiều người mẫu lớn tuổi bước lên sàn diễn để chống lại định kiến tuổi tác. Chẳng hạn như show diễn kỷ niệm 10 năm của thương hiệu Sunnei vào tháng 9 năm ngoái đã gây chú ý khi dàn người mẫu có độ tuổi trung bình trên 50.

Để bắt đầu lại từ tuổi 40, điều quan trọng là hãy trân trọng hành trình bạn đã đi qua, đồng thời làm nổi bật cá tính và góc nhìn riêng. Ngày càng có nhiều content creator xây dựng thương hiệu cá nhân và bắt đầu sự nghiệp trong ngành thời trang ở độ tuổi 35–40, nhờ phong cách riêng, câu chuyện chân thật và sự chủ động trên mạng xã hội.

Bạn không cần phải “giống ai đó” – chỉ cần biết rõ mình muốn trở thành ai và điều gì là độc bản ở bạn.

Làm việc trong ngành thời trang online – cơ hội cho những ai muốn bắt đầu từ xa

The Devil Wears Prada

Trong một thế giới ngày càng số hóa, rất nhiều người – đặc biệt là những ai đang làm công việc khác hoặc không sống tại các thành phố có ngành công nghiệp thời trang phát triển – tự hỏi: Liệu có thể làm việc trong ngành thời trang online?

Câu trả lời là hoàn toàn có thể, và thậm chí còn có rất nhiều lựa chọn hấp dẫn: Từ content creator, stylist kỹ thuật số, quản lý thương mại điện tử (e-commerce manager), chuyên viên mạng xã hội (social media manager), fashion writer, cho tới người bán hàng trên các nền tảng như Vinted – tất cả đều là những công việc có thể làm từ xa.

Sự bùng nổ của xu hướng thời trang vintage và các nền tảng mua bán đồ secondhand đã giúp nhiều người biến việc dọn tủ đồ thành một công việc nghiêm túc và sinh lời.

Bên cạnh đó, nhu cầu tuyển dụng trong các lĩnh vực AI ứng dụng cho thời trang kỹ thuật số cũng đang tăng mạnh, kéo theo các khóa học chuyên biệt về trí tuệ nhân tạo được mở ra tại nhiều trường đào tạo ngành thời trang.

Bắt đầu từ vai trò trợ lý – cách thông minh để học nghề thực chiến

The Devil Wears Prada

Trong ngành thời trang, hầu hết những vai trò quan trọng đều có sự hỗ trợ từ một hoặc nhiều trợ lý – vì thế đây là điểm khởi đầu tuyệt vời nếu bạn chưa có kinh nghiệm.

Bạn có thể thử sức ở nhiều vị trí như trợ lý stylist, trợ lý nhiếp ảnh, trợ lý thiết kế… Điều quan trọng là bạn cần thể hiện được sự linh hoạt, nhiệt tình và khả năng sáng tạo, bên cạnh một yếu tố không thể thiếu: kiên nhẫn.

Rất nhiều trường hợp, bạn được lựa chọn không phải vì chuyên môn xuất sắc ngay từ đầu, mà vì khả năng xử lý tình huống khéo léo và bình tĩnh đối mặt với áp lực – như những gì diễn ra phía sau hậu trường show diễn hay buổi chụp hình thời trang. Bạn nhớ tới nhân vật Andrea trong The Devil Wears Prada chứ? Vâng, rất nhiều tình huống ngoài đời thực cũng giống như vậy.

Ngành thời trang trả lương cao ra sao? Những công việc nào được trả hậu hĩnh nhất?

Emily in Paris

Đây là câu hỏi rất phổ biến – nhưng cũng khó có câu trả lời chính xác tuyệt đối. Vì khoảng thu nhập dao động khá lớn tùy theo vai trò, kinh nghiệm và thương hiệu bạn làm việc cùng.

Theo dữ liệu từ các nền tảng tuyển dụng như Glassdoor hay Randstad, những vị trí có mức lương cao nhất thường thuộc nhóm quản lý cấp cao và lãnh đạo chiến lược, chẳng hạn:

• Fashion Manager
• Giám đốc Sáng tạo (Creative Director)
• Trưởng bộ phận PR chiến lược
• Senior Social Media Manager
• Marketing Manager

Ngoài ra, các vai trò như Fashion Product Manager, Fashion Buyer hay Modellista (chuyên gia rập mẫu) cũng có thu nhập đáng mơ ước. Tuy nhiên, mức lương thực tế sẽ phụ thuộc vào rất nhiều yếu tố: độ seniority, số lượng thương hiệu phụ trách, nhóm thời trang bạn làm việc (maison, tập đoàn hay thương hiệu độc lập), và cả kỹ năng thương lượng khi được tuyển dụng.

Học gì để làm việc trong ngành thời trang? Bằng Kinh tế có phù hợp không?

The Devil Wears Prada

Con đường học tập để vào ngành thời trang không chỉ có một, mà sẽ phụ thuộc vào hướng đi bạn chọn.

• Nếu bạn muốn trở thành nhà thiết kế thời trang (fashion designer), nên theo học các khóa hoặc chương trình đại học/chứng chỉ về thiết kế thời trang, may đo – thậm chí có thể bắt đầu với các khóa học ngắn hạn hoặc khóa hè.
• Với mục tiêu trở thành stylist hay merchandiser, bạn có thể học về styling hoặc truyền thông thị giác (visual communication).
• Nếu bạn hướng tới các vị trí trong marketing hoặc truyền thông, thì bằng Truyền thông, Kinh tế, hoặc thạc sĩ chuyên ngành Fashion Business đều là lựa chọn phù hợp.

Hiện nay, nhiều trường thời trang ở châu Âu (đặc biệt là Ý) cũng đã mở thêm các chương trình đào tạo về phát triển bền vững và metaverse – phản ánh rõ xu hướng chuyển mình của ngành.

Một điều quan trọng: để trụ vững và cạnh tranh trong ngành thời trang, việc cập nhật kiến thức liên tục là điều không thể thiếu. Đây là một lĩnh vực luôn vận động, và người làm nghề phải không ngừng học hỏi.

Viết CV để làm việc trong ngành thời trang: Nghệ thuật kể chuyện bằng hình ảnh

Trong ngành thời trang, CV và portfolio chính là “tấm danh thiếp đầu tiên” giúp bạn ghi điểm với nhà tuyển dụng. Một bản CV chỉn chu không chỉ kể về bạn là ai, hành trình bạn đã đi qua và ước mơ bạn đang hướng tới, mà còn là minh chứng cho gu thẩm mỹ và tư duy sáng tạo – những yếu tố không thể thiếu với người làm nghề.

Vậy một CV chuẩn ngành thời trang cần có gì? Theo các chuyên gia tuyển dụng, mỗi phần trong CV đều cần được đầu tư nội dung và hình thức, và nếu có thể, hãy kể câu chuyện của mình một cách trực quan. Ví dụ: nếu bạn từng học tập hoặc làm việc ở nước ngoài, hãy thể hiện điều đó bằng một bản đồ nhỏ – vừa sáng tạo vừa dễ hiểu.

Ngoài các kinh nghiệm làm việc chính thức, các hoạt động ngoại khóa hay niềm đam mê cá nhân cũng nói lên rất nhiều điều về bạn. Một người dành thời gian cho công việc thiện nguyện, hoặc theo đuổi sở thích riêng một cách nghiêm túc, thường là người có trách nhiệm và kỹ lưỡng – những phẩm chất được đánh giá cao trong môi trường thời trang chuyên nghiệp.

Fashion Portfolio – “vũ khí” sáng tạo không thể thiếu

Emily in Paris

Với các công việc sáng tạo trong ngành thời trang, portfolio (bản tổng hợp các sản phẩm và ý tưởng) là công cụ không thể thiếu. Hãy coi portfolio như một cánh cửa dẫn lối nhà tuyển dụng bước vào thế giới thẩm mỹ và phong cách riêng của bạn.

Portfolio có thể là bản in truyền thống hoặc bản kỹ thuật số, nhưng điều quan trọng là nó phải thể hiện rõ gu thời trang, kỹ năng thiết kế và cảm hứng sáng tạo của bạn. Những moodboard (bảng cảm hứng) từng định hình nên các sản phẩm trong quá khứ cũng nên được đưa vào – bởi đôi khi, hành trình đi đến một ý tưởng ấn tượng cũng thú vị không kém kết quả cuối cùng.

Mạng xã hội – nơi định vị phong cách và gây ấn tượng với nhà tuyển dụng

Ngày nay, Instagram, TikTok và LinkedIn chính là “sân khấu” để bạn thể hiện bản sắc thời trang cá nhân. Đừng quên: bộ phận nhân sự và các headhunter của các thương hiệu thời trang lớn luôn âm thầm quan sát các ứng viên qua mạng xã hội.

Vì vậy, mỗi bài đăng nên được xem như một cơ hội để xây dựng hình ảnh chuyên nghiệp – từ phong cách cá nhân, thẩm mỹ hình ảnh cho đến cách bạn kể chuyện qua caption.

Lưu ý: tone of voice cũng cần linh hoạt theo từng nền tảng. Bài đăng trên LinkedIn nên hướng đến sự chuyên nghiệp, định hướng ngành nghề; trong khi nội dung trên TikTok hoặc Instagram lại có thể sáng tạo, gần gũi và thể hiện cá tính rõ nét hơn.

Mạng xã hội hiện nay không chỉ là nơi trưng bày sản phẩm hay ghi lại hành trình làm việc, mà còn là công cụ giúp bạn networking, thể hiện bản thân, tạo sự khác biệt và ghi dấu với nhà tuyển dụng. Vì vậy, việc chăm chút cho hình ảnh số (digital image) là điều vô cùng quan trọng nếu bạn nghiêm túc theo đuổi sự nghiệp trong ngành thời trang.