Triển lãm Schiaparelli đầu tiên tại Anh: Khi thời trang trở thành nghệ thuật

“Hôm nay, chúng tôi như những đứa trẻ đón Giáng Sinh vậy. Sau nhiều tháng giữ kín thông tin này, thật vui khi cuối cùng cũng có thể chia sẻ với các bạn!” – Giám đốc điều hành Schiaparelli, bà Delphine Bellini, hào hứng thông báo tại trụ sở chính ở Paris.

Vào tháng 3 năm 2026, bảo tàng Victoria & Albert (V&A) tại London sẽ tổ chức một triển lãm đặc biệt mang tên “Schiaparelli: Fashion Becomes Art” (Schiaparelli: Khi thời trang trở thành nghệ thuật). Đây là triển lãm retrospection đầu tiên tại Anh quốc dành riêng cho thương hiệu thời trang mang đậm tinh thần siêu thực – Schiaparelli.

Elsa Schiaparelli trong thiết kế của riêng mình. Ảnh: George Hoyningen-Huene, Vogue, ngày 1 tháng 9 năm 1932.

Hơn 200 hiện vật – một hành trình qua lịch sử thời trang đầy sáng tạo

Theo thông tin từ bảo tàng V&A, triển lãm sẽ giới thiệu hơn 200 thiết kế và hiện vật tiêu biểu được tuyển chọn từ kho lưu trữ của Schiaparelli. Từ những thiết kế haute couture lừng danh cho đến phụ kiện, trang sức, tranh vẽ, nhiếp ảnh, tác phẩm điêu khắc, nước hoa và các tài liệu lưu trữ, không gian triển lãm sẽ tái hiện hành trình sáng tạo đầy táo bạo của Elsa Schiaparelli – người phụ nữ tiên phong đã làm mờ ranh giới giữa thời trang và nghệ thuật.

Trong số các kiệt tác được trưng bày, không thể không nhắc đến chiếc váy huyền thoại “The Tears Dress” năm 1938 – kết quả hợp tác giữa Elsa Schiaparelli và danh họa siêu thực Salvador Dalí. Một biểu tượng vượt thời gian của thời trang avant-garde.

Chiếc váy jersey năm 1937 của Elsa Schiaparelli, được tạo ra với sự hợp tác của Jean Cocteau và Lesage. @vamuseum

Váy dạ hội xếp tầng do Elsa Schiaparelli thiết kế. Chất liệu vải do Salvador Dali thiết kế. @vamuseum

Sự tái sinh của một di sản sáng tạo

Bà Bellini nhận định: “Elsa Schiaparelli là người đã tái định nghĩa ranh giới giữa nghệ thuật và thời trang với trí tưởng tượng không giới hạn và tầm nhìn cấp tiến. Triển lãm lần này không chỉ tôn vinh di sản của bà mà còn nhấn mạnh cách Schiaparelli đã tiên phong dung hòa giữa sáng tạo nghệ thuật và yếu tố thương mại.”

Khi được hỏi về lý do chọn V&A làm địa điểm tổ chức, bà cho biết: “Với bề dày sưu tập, sự uy tín về chuyên môn trong lĩnh vực thời trang – thiết kế, và khả năng kết nối giữa truyền thống và đổi mới, V&A chính là nơi hoàn hảo để kể lại di sản của Elsa Schiaparelli.”

Từ quá khứ siêu thực đến hiện tại đầy táo bạo

Bộ sưu tập Haute Couture 2021/22 F/W của Schiaparelli. @vamuseum

Đặc biệt, triển lãm cũng sẽ giới thiệu những thiết kế của Daniel Roseberry – giám đốc sáng tạo hiện tại của Schiaparelli – người đã khơi dậy tinh thần siêu thực nguyên bản và thổi vào đó hơi thở đương đại với loạt thiết kế couture đầy kịch tính, mang dấu ấn cá tính.

Sau 5 năm chuẩn bị, “Schiaparelli: Fashion Becomes Art” hứa hẹn là một điểm đến không thể bỏ lỡ với giới mộ điệu. Nếu bạn có kế hoạch ghé thăm London vào năm 2026, hãy dành thời gian để đắm chìm trong không gian nơi thời trang, nghệ thuật và sự tưởng tượng giao thoa, và cảm nhận tinh thần bất tuân, đầy nghệ sĩ của một trong những nhà thiết kế độc đáo nhất thế kỷ 20.