Agent Kim Reactivated vượt mốc rating 20%: Hiện tượng mới của màn ảnh Hàn hay chỉ là giấc mơ quyền lực dành cho đàn ông trung niên?

Chỉ sau bốn tập phát sóng, Agent Kim Reactivated (Tựa Việt: Đặc vụ Kim tái khởi động) đã trở thành cái tên gây chấn động màn ảnh Hàn khi chạm mốc 20% rating tức thời trên SBS và Netflix. Thành tích này đưa bộ phim vào nhóm những tác phẩm hiếm hoi trong vòng 5 năm qua vượt ngưỡng 20% người xem, bên cạnh những cái tên như The Penthouse 2, Reborn Rich, Taxi Driver 2 hay Queen of Tears.

Tuy nhiên, đằng sau thành công về tỷ suất người xem là hàng loạt tranh luận về công thức kể chuyện, hình tượng nam tính và cả những ồn ào xoay quanh tác giả nguyên tác.

Vì sao Agent Kim Reactivated trở thành hiện tượng?

Ngay từ tiêu đề, Agent Kim Reactivated khiến nhiều khán giả liên tưởng đến bộ phim ăn khách năm ngoái The Story of Manager Kim Who Works at a Major Corporation and Owns a House in Seoul. Cái tên “Trưởng phòng Kim” vốn quá phổ biến, trở thành biểu tượng cho hình ảnh người đàn ông trung niên bình thường trong xã hội Hàn Quốc. Nhưng thay vì kể câu chuyện công sở quen thuộc, bộ phim lại đưa nhân vật chính vào một thế giới hoàn toàn khác.

Đó là một cựu sát thủ từng sống dưới thân phận người bình thường, buộc phải trở lại với quá khứ bạo lực khi cô con gái mất tích. Công thức này gợi nhớ đến Taken, đồng thời mang nhiều điểm tương đồng với các tác phẩm gần đây khai thác hình tượng “người đàn ông bị xem thường nhưng sở hữu năng lực phi thường”.

Trong thế giới của Đặc vụ Kim, luật pháp và chuẩn mực xã hội dường như bị đẩy xuống hàng thứ yếu. Thay vào đó là sức mạnh cơ bắp, khả năng chiến đấu và bản năng sinh tồn của những người đàn ông từng sống trong bóng tối.

Để tăng thêm cảm xúc, phim cài cắm tình phụ tử, tình đồng đội và những hy sinh cá nhân. Đáng chú ý, người vợ của nhân vật chính đã qua đời từ sớm – một mô-típ quen thuộc trong nhiều tác phẩm hành động, giúp nhân vật nam không còn bất kỳ ràng buộc nào ngoài hành trình giải cứu con gái.

Tất cả tạo nên một fantasy gần như hoàn chỉnh dành cho khán giả nam trung niên.

Đầy rẫy mô-típ cũ, nhưng vẫn khiến khán giả không thể rời mắt

Với những người thường xuyên xem phim hành động Hollywood hay các series OTT, Agent Kim Reactivated không phải một câu chuyện mới. Một cựu đặc vụ đi tìm con gái mất tích vốn là công thức quen thuộc của Taken. Bộ phim tiếp tục phủ thêm hàng loạt “đặc sản” của phim Hàn:

• Chính trị gia tham nhũng.
• Ông trùm xây dựng từng là xã hội đen.
• Các cơ quan tình báo Hàn – Triều.
• Bạo lực học đường.
• Những thiếu gia ngông cuồng dựa vào quyền lực gia đình.

Nếu xét về cốt truyện, đây gần như là tập hợp của rất nhiều mô-típ quen thuộc. Thế nhưng điều khiến Agent Kim Reactivated khác biệt nằm ở tỷ trọng hành động. Hiếm có bộ phim truyền hình Hàn nào từng đạt rating trên 20% mà lại dành nhiều thời lượng cho các màn cận chiến, đấu súng và kỹ năng tác chiến quân sự như vậy. Những pha hành động của các cựu đặc vụ, kết hợp chiến thuật, đội hình và sử dụng vũ khí chuyên nghiệp đã mang đến cảm giác mới lạ với khán giả truyền hình đại chúng.

So Ji-sub chính là “vũ khí bí mật”

Một yếu tố khác giúp bộ phim bùng nổ là So Ji-sub. Anh là minh chứng điển hình cho chiến lược tồn tại dài hạn của một tài tử hạng A tại xứ kim chi. Suốt hơn hai thập kỷ hoạt động, nam diễn viên luôn được xem là hình mẫu hiếm có của điện ảnh Hàn: vừa sở hữu ngoại hình biểu tượng (“So Ganzi”), vừa không ngại thử nghiệm.

Từ tạo hình gai góc trong I’m Sorry, I Love You, phát hành album rap cho đến đầu tư nhập khẩu phim nghệ thuật, So Ji-sub luôn xây dựng hình ảnh một nghệ sĩ khác biệt thay vì chỉ là ngôi sao thương mại.

Chính bề dày đó khiến khán giả dễ dàng tin vào nhân vật Đặc vụ Kim– một người đàn ông gần như “bất khả chiến bại”, dù nhân vật này được xây dựng với không ít yếu tố cường điệu.

Thành công của phim cũng kéo theo tranh cãi

Tuy nhiên, song hành cùng đỉnh cao rating là những làn sóng tranh cãi dữ dội xoay quanh màu sắc chính trị và tư tưởng của nhà sản xuất nguyên tác. Bộ webtoon gốc Manager Kim được sản xuất bởi The Grim Entertainment – công ty do tác giả Park Tae-jun sáng lập.

Trong quá khứ, tác phẩm đình đám Lookism (Chủ Nghĩa Ngoại Hình) của Park Tae-jun từng vướng vào bê bối nghiêm trọng liên quan đến Ilbe (diễn đàn cực đoan tại Hàn Quốc). Những chi tiết nhạy cảm như mốc thời gian “5 giờ 23 phút”, biển hiệu “rock bowling” bị cố tình góc quay thành “rock owling”, hay hình ảnh tội phạm có đường nét và kiểu tóc giống hệt bức ảnh cố Tổng thống Roh Moo-hyun… từng khiến Park Tae-jun đối mặt với làn sóng tẩy chay mạnh mẽ.

Sự thành công của bộ phim vô tình khơi lại những tranh cãi về tư tưởng của tác giả webtoon gốc. Dù tác giả đã lên tiếng phủ nhận việc xúc phạm người đã khuất, nhưng chuỗi trùng hợp mang tính hệ thống này vẫn để lại vết thương lớn trong lòng công chúng. Và khi bộ phim Agent Kim Reactivated bùng nổ, bóng ma quá khứ ấy một lần nữa quay trở lại. Làn sóng này gợi nhớ đến tranh cãi xung quanh tư tưởng anti-feminism (chống chủ nghĩa vị nhân quyền/vị nữ) của webtoon True Education (Teach You A Lesson) khi được chuyển thể thành phim gần đây – tạo nên một vệt đề tài thảo luận văn hóa đầy chua chát.

Khi webtoon bước vào dòng chảy chính thống

Trong hơn một thập kỷ qua, webtoon Hàn Quốc phát triển mạnh nhờ chinh phục nhóm độc giả nam thuộc thế hệ Millennials. Đó là không gian giải trí đại chúng, nơi các tác giả và độc giả chia sẻ với nhau những hệ giá trị, ngôn ngữ và văn hóa đôi khi khác biệt với chuẩn mực xã hội phổ biến. Đặc biệt ở dòng truyện hành động dành cho nam giới, nhiều mô-típ về bạo lực, quyền lực hay nam tính đã trở thành quy ước quen thuộc.

Ngày nay, khi webtoon trở thành “ngân hàng ý tưởng” của điện ảnh và truyền hình Hàn Quốc, những giá trị từng chỉ tồn tại trong cộng đồng độc giả riêng cũng bắt đầu bước ra không gian đại chúng. Vì thế, các cuộc tranh luận xoay quanh Agent Kim Reactivated hay Teach You A Lesson không còn đơn thuần là câu chuyện về một bộ phim, mà phản ánh quá trình chuyển dịch của văn hóa đại chúng Hàn Quốc: khi những tác phẩm từng phục vụ một nhóm độc giả nhỏ nay phải đối diện với tiêu chuẩn và sự giám sát của công chúng rộng lớn hơn.

Ở góc độ tích cực, đây có thể là cơ hội để các nhà sáng tạo nhìn lại trách nhiệm xã hội của mình khi tác phẩm không còn chỉ là giải trí, mà đã trở thành một phần của diễn ngôn văn hóa đại chúng.

Lưu ý: Bài viết trên phản ánh quan điểm của tác giả và không nhất thiết đại diện cho quan điểm biên tập của STYLE.