3 xu hướng cốt lõi Xuân/Hè 2026 có thể mặc ngay từ bây giờ

Giữa dòng chảy xu hướng không ngừng biến động, thời trang năm 2026 bắt đầu kể câu chuyện về cảm xúc và sự thư thái.

Trong khảo sát ngành thời trang năm 2025 do Business of Fashion (BoF) phối hợp cùng McKinsey thực hiện, từ khóa được nhắc đến nhiều nhất bởi những người trong ngành là “thách thức”. Thuế quan leo thang, trí tuệ nhân tạo, lạm phát – thực tế mà các thương hiệu phải đối diện đang thay đổi nhanh hơn chúng ta tưởng. Thời kỳ cả ngành công nghiệp tạm dừng vì đại dịch giờ đã là chuyện của quá khứ. Riêng mùa Xuân/Hè 2026, làng mốt chứng kiến tới 15 màn ra mắt giám đốc sáng tạo, và cuộc dịch chuyển nhân sự ở thượng tầng các nhà mốt vẫn tiếp diễn như một ván cờ chưa có hồi kết. Trong trạng thái bất ổn ấy, thời trang một lần nữa đặt ra câu hỏi nặng ký: “Luxury của hiện tại nên mang gương mặt nào?”

Điều thú vị là những câu trả lời rõ ràng nhất mùa này lại đến từ hai nữ nhà thiết kế. Dù vẫn là thiểu số về mặt số lượng, nhưng tầm nhìn họ đưa ra thì lặng lẽ mà dứt khoát.

Tại Tuần lễ Thời trang Milan, cái tên được nhắc đến nhiều nhất là Louise Trotter. Bộ sưu tập ra mắt tại Bottega Veneta của cô đưa giá trị “thủ công” – cốt lõi lâu đời của nhà mốt – trở lại vị trí trung tâm. Những chất liệu gợi cảm giác như được đan bằng tay, vẻ đẹp không hoàn hảo mà thuật toán không thể sao chép, và thứ xa xỉ thấm vào đời sống một cách tự nhiên. Những chiếc áo knit xoáy màu như ngọn lửa được làm từ sợi thủy tinh tái chế, phối cùng quần trắng và pump thể thao, tạo nên khái niệm “nghệ thuật có thể mặc”. Như chính Louise mô tả: “Cảm giác như lông thú, nhưng chuyển động như thủy tinh.” Đó là một bộ sưu tập cộng hưởng với cảm xúc nhiều hơn là phô trương thị giác.

Bottega Veneta Xuân Hè 2026

Ở một hướng khác, Rachel Scott tái định nghĩa hình ảnh “Lady of Leisure” tại Proenza Schouler bằng ngôn ngữ của hiện tại. Draping mềm mại, phom dáng tối giản nhưng được tính toán kỹ lưỡng, bảng màu tinh tế chuyển từ cream sang sea-glass green rồi burnt orange. Trang phục ôm theo cơ thể nhưng không gây áp lực; chuyển động tự do mà vẫn gọn gàng. Cách tiếp cận này cũng chạm vào tinh thần bohemian đương đại mà Rachel theo đuổi tại thương hiệu riêng Diotima. “Sau khi hiểu rõ phom dáng và màu sắc của thương hiệu, tôi chỉ thêm vào đó góc nhìn của mình,” cô chia sẻ. Kết quả là một bộ sưu tập giàu chất liệu hơn thường thấy – và vật liệu một lần nữa trở về trung tâm của thời trang.

Proenza Schouler Xuân Hè 2026

Từng là một “thẩm mỹ Tumblr”, Dark Academia cũng xuất hiện với diện mạo mới. Thay vì u tối và khép kín, mùa này là một không khí văn chương sáng sủa, đời thường hơn. Chanel, Celine, Prada hay Tory Burch cùng cho thấy sự giao thoa giữa trí tuệ và tính ứng dụng. Như Heraclitus từng nói: “Thứ duy nhất không đổi chính là sự thay đổi.” Và những thay đổi của Xuân/Hè 2026 đang chỉ về một hướng rất rõ: thời trang yên tĩnh hơn, giàu xúc giác hơn, và hòa vào đời sống hiện tại một cách tự nhiên. Phần còn lại chỉ là… mặc nó lên người.

Chic trí thức

N°21, Prada, Celine, Boss, Bottega Veneta

Phong cách trí thức, giàu tính văn chương không còn là lãnh địa riêng của một nhóm nhỏ. Trên runway Xuân/Hè 2026, tinh thần này được diễn giải mềm mại và thực tế hơn. Từ Celine đến Tory Burch, các nhà thiết kế giữ lại sự điềm tĩnh trí tuệ nhưng biến nó thành trang phục có thể mặc mỗi ngày.

Tại Chanel, Matthieu Blazy tái cấu trúc những mã di sản: tweed gọn gàng nhưng không già cỗi, kết hợp necklace layer, knit nhẹ để tạo thế cân bằng linh hoạt. Trong khi đó, Miuccia Prada và Raf Simons chọn hướng gần với đồng phục: polo knit màu burgundy, navy, green trầm, chân váy chữ A, thêm khăn lụa – một cách diễn giải khác của vẻ trí thức hiện đại.

Thời trang của xúc giác

Chanel, Balenciaga, Khaite, Altuzarra

“Những bộ đồ khiến ta muốn chạm vào” – có lẽ đó chính là fantasy tối thượng của thời trang. Chanel đã phóng chiếu trọn vẹn điều này trong mùa Xuân/Hè 2026. Trên sân khấu gợi liên tưởng đến hệ mặt trời, maison tái diễn giải bouclé bằng những trò chơi texture bùng nổ. Chiếc váy Pina Colada ở phần finale là cao trào của thế giới mộng tưởng ấy. Bottega Veneta, Dries Van Noten, Loewe hay Alaïa cũng khai thác mạnh mẽ texture và màu sắc, nhấn mạnh trải nghiệm cảm giác mà trang phục mang lại. Luxury của 2026 không dừng ở thị giác – mà bắt đầu từ việc mặc, chạm và cảm nhận.

Mỹ học của sự thư thái

Dior, Maria McManus, Ferragamo, Carven, Calvin Klein Collection

Vậy “quiet luxury” của 2026 trông như thế nào? Câu trả lời giản dị hơn ta nghĩ: phom dáng thảnh thơi kết hợp cùng chất liệu cao cấp. Proenza Schouler mang đến những lớp layering mềm mại, thoải mái nhưng không đánh mất cấu trúc. Maria McManus kết hợp lụa champagne với denim, tạo nên thứ sức mạnh dịu dàng. Jonathan Anderson thêm kịch tính cho silhouette rộng bằng cardigan grey melange, scarf quấn mềm, quần ống rộng và mũ nhọn. Tổng thể thong dong, nhưng tuyệt nhiên không lười biếng. Đó là trang phục của những người hiểu thế nào là nghỉ ngơi đúng cách – giữa một thế giới phức tạp và nhiều biến động.