Bộ phim khiến bạn tin vào con người, tình yêu và những phép màu

Nghe tựa phim ‘First, For Love’, nhiều người sẽ nghĩ đây là một bộ phim lãng mạn thông thường. Nhưng không, tác phẩm này khắc họa tình yêu dưới nhiều hình thức và phạm trù khác nhau. Từ đó, nó gợi mở cho chúng ta nhiều suy ngẫm về giá trị cuộc sống. Với những khoảnh khắc hài hước, buồn bã, xúc động và đôi khi hả hê đến “sướng rơn người”, đây chính là bộ phim xoa dịu tâm hồn.

Phim do đạo diễn Yoo Je-won, người đứng sau hàng loạt tác phẩm đình đám như Hometown Cha-Cha-Cha (2021), Crash Course in Romance (2023) và Mẹ Bạn của Con Trai tôi (2024), thực hiện. Dù rating ban đầu chỉ ở mức 3%, nhưng với chất lượng được đầu tư chỉn chu, bộ phim hứa hẹn sẽ “làm nên chuyện”. Đây cũng là tác phẩm dài đầu tiên của biên kịch Sung Woo-jin.

Người mẹ mạnh mẽ và cô con gái bất hạnh

Nhân vật chính Lee Ji-an (Yum Jung-ah thủ vai) là một bà mẹ đơn thân, làm quản lý công trình tại một công ty xây dựng. Người cô yêu thương nhất trên đời là cô con gái Lee Hyo-ri (Choi Yoon-ji) đang học tại trường Y danh tiếng. Mỗi khi phải đi tiếp khách hay nịnh nọt cấp trên để mưu sinh, cô lại gọi điện cho Hyo-ri, khoe với mọi người rằng “tôi có một cô con gái thế này đây” và nũng nịu bảo con gái hãy mau ra trường làm bác sĩ để nuôi mẹ. Mỗi lần như vậy, Hyo-ri lại càu nhàu khó chịu.

Hyo-ri đã phải sống một cuộc đời đầy áp lực chỉ để chứng minh cho những lời xì xầm về việc cô là con gái của một bà mẹ đơn thân. Cô bị bạn bè gọi là “quái vật học”, bị giáo sư khinh thường vì “không có tố chất của một bác sĩ”. Vì thế, gánh nặng kỳ vọng từ mẹ khiến cô vô cùng mệt mỏi. Khi nhận được kết quả chẩn đoán u não, Hyo-ri đã không dám nói ra sự thật. Cô lặng lẽ bỏ học và rời đến một vùng quê xa lạ để sống một mình.

Khi tình thương thay thế huyết thống

Hành trình Ji-an và Hyo-ri đối mặt với thực tế, cãi vã và rồi hòa giải là một chuỗi những khoảnh khắc tuyệt vời. Khi biết tin con gái bị bệnh, Ji-an dọn dẹp tủ lạnh một mình rồi bất ngờ gọi điện cho người bạn thân Seon-young (Kim Seon-young), trút giận một cách vô cớ. Ji-an mắng: “Sao mày cứ cho rồi lại không cho dưa cải cay, định chọc tức tao à!”. Seon-young đang ngủ bị đánh thức, dù ngạc nhiên nhưng vẫn cảm nhận được có chuyện không lành. Không chần chừ, Seon-young chạy ngay đến bên Ji-an. Lúc đó, cả hai mới ôm nhau khóc nức nở.

Diễn xuất tinh tế của Yum Jung-ah và Kim Seon-young đã lột tả một cách chân thật những cung bậc cảm xúc, từ sự né tránh tâm lý, khoảng trống cảm xúc cho đến khi đối mặt với thực tế và bùng nổ. Phản ứng ban đầu của Seon-young có phần hài hước, nhưng chính điều đó lại làm tăng thêm tính chân thực cho phân cảnh, chứ không hề làm giảm đi sự nghiêm trọng. Diễn xuất dày dặn của họ là một trong những điểm sáng của bộ phim.

Bí mật được hé lộ và một câu chuyện vượt ngoài khuôn khổ

Trong mối quan hệ giữa Ji-an và Hyo-ri, biên kịch đã thể hiện khả năng quan sát tuyệt vời. Những cử chỉ hưng phấn một cách đơn phương của người mẹ trước đứa con “cực phẩm” của mình, hay sự khó chịu, càu nhàu rồi cuối cùng là hối hận của cô con gái đều được khắc họa sống động.

Tưởng chừng hai mẹ con vẫn còn gắn kết bởi một sợi dây vô hình, nhưng thực tế họ không hề chung dòng máu. Ji-an bị mẹ bỏ rơi từ khi còn là nữ sinh cấp ba. Sau này, khi người bạn thân duy nhất qua đời, cô đã nhận nuôi con gái của bạn mình là Hyo-ri. Phân cảnh Hyo-ri bắt đầu bằng câu thoại “Mẹ có biết vì sao con ghét mẹ không?”, rồi Ji-an thú nhận nỗi sợ mất mát và cả hai hòa giải, đã chạm đến trái tim người xem. Đây là phân cảnh không chỉ giải thích mối quan hệ đặc biệt của họ, mà còn lột tả được tình yêu và sự thù ghét đan xen trong mối quan hệ mẹ con phổ biến.

Một định nghĩa khác về phép màu

Trong phim, tình cảm gia đình thường được thay thế hoặc bổ sung bằng tình người. Ji-an có những người bạn thân như chị em, không phải vì huyết thống mà vì lòng trắc ẩn, giống như mẹ ruột của Hyo-ri và giờ là Seon-young. Khi nghe tin Hyo-ri bệnh, Seon-young đã chủ động đề nghị cùng Ji-an chi trả chi phí chữa bệnh.

Dù Ji-an luôn tỏ ra là người mạnh mẽ, từng trải, nhưng cô lại có một trái tim nhân hậu, thường xuyên cho vay tiền và rồi không đòi lại được. Hyo-ri tuy trách mẹ dễ dãi, nhưng khi thấy hoàn cảnh khó khăn của những người nợ mẹ, cô lại mềm lòng và giúp chăm sóc con cái của họ. Dù đang lo lắng về chi phí chữa bệnh của Hyo-ri, Ji-an vẫn gia hạn thời gian trả nợ cho người khác và nói: “Con gái tôi bảo tôi là đồ ngốc, nhưng tôi là một người lãng mạn. Tôi tin vào phép màu. Phép màu có gì to tát đâu. Chỉ là những người không có gì, không có ai chống lưng như chúng ta, dù bị gọi là đồ ngốc, nhưng vẫn giúp nhau sống sót, dù chỉ là một khoảnh khắc. Đó chẳng phải là phép màu sao?”. Thay vì chủ nghĩa gia đình khép kín, bộ phim dựa trên chủ nghĩa nhân văn, mang lại cho khán giả cảm giác ấm áp, được chào đón.

Tuy lấy chủ đề về bệnh tật, tưởng chừng sẽ sướt mướt nhưng bộ phim lại không đánh mất đi sự hài hước. Đặc biệt, những lời thoại dí dỏm của bà Mi-mi (Kang Ae-shim), trưởng làng Go (Jung Young-joo) và chồng (Park Soo-young) đã làm tăng thêm hương vị cho tác phẩm. Phim cũng có những khoảnh khắc gay gắt và hả hê như cảnh Hyo-ri đối đầu với giáo sư đã lăng mạ cô, hay cảnh Ji-an rời công ty và hét lên: “Trợ cấp thất nghiệp là quyền của tôi, không phải sự bố thí của ông!”.

Khi Ji-an và Hyo-ri định cư tại làng Cheonghae, bộ phim chuyển hướng sang thể loại chữa lành lãng mạn. Ji-an gặp lại mối tình đầu Ryu Jung-seok (Park Hae-joon), một kiến trúc sư, và cùng anh sửa lại căn nhà hoang mà cô nhận thay tiền nợ. Hyo-ri cũng có khoảng thời gian chữa lành và tái sinh, khi cô hòa nhập với thanh niên trong làng, học làm nông, lướt sóng và cảm nhận tình yêu. Dù phần lãng mạn và chữa lành ở nông thôn có vẻ hơi rập khuôn so với phần đầu, nhưng diễn xuất tuyệt vời của dàn diễn viên kỳ cựu, những lời thoại thông minh và hình ảnh tươi sáng vẫn vô cùng cuốn hút. Đây là một tác phẩm sẽ mang đến sự an ủi cho những ai muốn tin vào con người, tình yêu và những phép màu trong cuộc sống.