Yohji Yamamoto viết thư cho tương lai tại 10 Corso Como

Một triển lãm dành riêng cho nhà thiết kế huyền thoại Yohji Yamamoto sẽ diễn ra cho đến ngày 31 tháng 7 tại cửa hàng concept ở Milan.

“Yohji Yamamoto không thích ý tưởng về một buổi triển lãm hồi tưởng,” theo Alessio de’ Navasques, người phụ trách triển lãm dành riêng cho nhà thiết kế huyền thoại người Nhật Bản tại 10 Corso Como, đã khai mạc vào thứ Năm và kéo dài đến ngày 31 tháng 7.

De’ Navasques và Tiziana Fausti, chủ sở hữu của cửa hàng concept tại Milan, đã cẩn thận tuân theo mong muốn của Yamamoto để tổ chức một triển lãm nhấn mạnh tính phi thời gian.

Triển lãm “Yohji Yamamoto. Thư gửi tương lai” (Yohji Yamamoto. Letter to the future) giới thiệu 25 trang phục từ bộ sưu tập năm 1986 đến năm 2024 tại không gian Galleria, một trong những khu vực đã được tân trang lại như một phần của việc cải tạo toàn bộ tòa nhà 10 Corso Como. Với không gian mang phong cách công nghiệp, ánh sáng rực rỡ của nó góp phần tạo nên ấn tượng thị giác mạnh mẽ cho các trang phục đặc trưng và ấn tượng của Yamamoto — chủ yếu là màu đen với những điểm nhấn màu đỏ.

Những trích dẫn của Yamamoto xuất hiện trên các bức tường trắng phía sau các bộ trang phục, và một trích dẫn đặc biệt đề cập đến việc sử dụng màu sắc: “Tôi chỉ quan tâm đến chuyển động của vải trên cơ thể, nên tôi không muốn sử dụng màu sắc. Trắng hoặc đen. Thế là đủ. Cuối cùng, tôi hoàn toàn quên mất việc nghĩ về màu sắc.”

De’ Navasques, người phụ trách và giảng viên tại Đại học La Sapienza ở Rome, cho biết tiêu đề của triển lãm xác định mối quan hệ vừa mâu thuẫn vừa thơ mộng của nhà thiết kế với thời gian, trong một dòng chảy không đồng bộ của các hình thức, sự bất đối xứng và các chất liệu.

Trong một trích dẫn, Yamamoto nói: “Thật là hứng thú khi nhìn lại một tác phẩm tôi đã làm trong quá khứ, để thử thách bản thân và xem liệu tôi có thể nâng tầm nó hay không. Tôi luôn tìm cách tạo ra điều gì đó khác biệt, luôn tìm kiếm sự mới mẻ. Tôi không có hình ảnh về tương lai, tôi chỉ có ngày mai.”

Trong không gian triển lãm, một chiếc áo khoác lụa đỏ thời Victoria từ bộ sưu tập mùa thu năm 1986 được trưng bày gần một bộ trang phục mùa thu 2024 được trình diễn tại Paris vào tháng 3 vừa qua — một chiếc áo khoác len xám có đuôi. Các kiểu dáng từ bộ sưu tập mùa thu năm 1996, trong đó vải nỉ được xử lý như origami, được trưng bày cùng với những chiếc váy mùa xuân năm 1999, giải phóng khỏi các lớp vải.

Trong một lần giới thiệu, De’ Navasques cho biết các trang phục không được trưng bày theo trình tự thời gian mà theo chủ đề, “trong một cuộc đối thoại giữa các thời đại khác nhau, vượt qua khái niệm về thời gian. Từ những ngày đầu tiên cho đến hôm nay, thông điệp của Yamamoto vẫn rất sống động và rất mạnh mẽ. Ông là một trong những nhà sáng tạo phi thường nhất trong lịch sử thời trang.”

Fausti, người đã mua 10 Corso Como từ người sáng lập Carla Sozzani vào năm 2020, ca ngợi “sự thông minh thuần khiết và thiên tài” của Yamamoto. “Tôi luôn ngưỡng mộ cách ông thành công trong việc mang lại khối lượng và cấu trúc trong những đường lối rõ ràng của văn hóa Nhật Bản theo một cách độc đáo.”

De’ Navasques nói rằng Yamamoto “kết hợp tinh thần thiền Zen với sức mạnh kịch tính và đầy cảm xúc của hình thức. Chúng ta đang chứng kiến một khoảnh khắc lịch sử, giống như những năm đầu tiên ông xuất hiện ở châu Âu, thể xác dường như đã giải phóng khỏi cấu trúc thượng tầng và định kiến về giới, tuy nhiên chúng ta lại bị phơi bày quá mức và liên tục bị đánh giá, như những gì xảy ra trên mạng xã hội.”

Thông điệp của nhà thiết kế “thay vào đó là cơ thể tác động lên trang phục, thông qua những hình thức không hoàn hảo và chào đón, bao gồm mọi loại cơ thể và tinh thần.”

Người phụ trách nhấn mạnh tính linh hoạt của các hình dạng, cách nhà thiết kế ” phá bỏ hình bóng phương Tây, và trang phục dường như thở mà không bị ràng buộc bởi hình dạng đã được xác định trước. Cơ thể được giải phóng và tạo hình cho trang phục.”

Ông kết luận rằng với Yamamoto, ông nhắm tới việc tổ chức một triển lãm “sôi động”. “Đôi khi các triển lãm thời trang có thể cảm thấy như chết, nhưng sức mạnh của thông điệp của ông cho phép một cuộc đối thoại đương đại và thử nghiệm.” Sự nhấn mạnh của nhà thiết kế vào “việc chào đón sự không hoàn hảo dưới mọi hình thức, xếp nếp và điêu khắc trên vải như những nét đặc trưng lặp đi lặp lại đã cách mạng hóa mối quan hệ giữa quần áo và con người, là một thông điệp phổ quát về sự tự do vượt thời gian hướng tới tương lai”.

Trong một số trích dẫn của mình, Yamamoto bày tỏ sự chú ý đến thời đại hiện tại. “Điều kiện ở mỗi quốc gia rất khác nhau, tuy nhiên, với những người trẻ trên thế giới, tôi muốn nói: học lịch sử để không lặp lại những sai lầm, học từ quá khứ để tạo ra tương lai. Đừng gây chiến nữa, bạn nên tiếc thương về những cuộc chiến mà con người đã gây ra, chúng đã phá vỡ mối liên kết giữa các cộng đồng.”

Biến đổi khí hậu cũng là một mối quan tâm hàng đầu: “Để sống trong tương lai, bạn phải khỏe mạnh, ăn uống và ngủ đúng cách, chăm sóc cơ thể và môi trường. Nhiệt độ của thế giới ngày càng nóng hơn, độ nóng này sẽ khiến bạn khó thở và suy nghĩ sáng suốt.”

Và mặc dù ông thừa nhận mình “không sợ thời gian, tôi không quan tâm nếu nó làm tôi già đi. Tôi thích Sakura vì những bông hoa rơi rất dễ dàng,” ông viết. ““Tôi nhớ những đối thủ của mình, tôi đã mất hết họ qua thời gian. Họ cũng từng là bạn bè, cảm giác thật cô đơn, nhưng thực ra đối thủ tốt nhất mà bạn có thể có chính là chính mình ”.

Fausti tự hào nhấn mạnh rằng đây là triển lãm đầu tiên dành riêng cho Yamamoto ở Ý sau gần hai thập kỷ.

Năm 2005, triển lãm “Correspondences” ở Florence trong khuôn khổ Pitti Immagine Uomo đã trưng bày 90 bộ trang phục trong sự nghiệp của nhà thiết kế tại Galleria d’Arte Moderna cùng với bộ sưu tập tác phẩm nghệ thuật của bảo tàng như Antonio Canova và Giovanni Dupré. Tiếp theo đó là một triển lãm khác tại Musée de la Mode et du Textile của Louvre.

Các triển lãm trước đó đã được tổ chức tại Victoria and Albert Museum ở London vào năm 2011. Năm 2016, triển lãm “Painting and Weaving Opportunity” trưng bày quần áo, tác phẩm điêu khắc và tác phẩm nghệ thuật sắp đặt do chính Yamamoto tạo ra đã được tổ chức tại Tokyo.

Carla Sozzani thành lập 10 Corso Como vào năm 1991 và kể từ khi tiếp quản, Fausti không chỉ tiến hành các công trình cải tạo cấu trúc mà còn bổ nhiệm Gianluca Borghi làm giám đốc điều hành, giao nhiệm vụ mở rộng thương hiệu cửa hàng concept trên toàn thế giới.